01 ПРОГРАММА ХУДОЖНИКОВ 10-ГО СЕЗОНА ОТКРЫТЫХ СТУДИЙ.
ФЕВРАЛЬ

Ирландские танцы, работа с триггерами через искусство, развлечения из 2000-х в программе на февраль художников десятого сезона
Открытых студий Винзавода.


11 февраля в 13:00 — «Утренник для всех влюбленных в нулевые» от Ульяны Елкиной.

Утренник с настроением ностальгии для тех, кто помнит сотки/фишки/кепсы, кто после школы бежал домой, чтобы не пропустить любимые мультфильмы и покупал жвачки со вкладышами.

«Вместе с гостями мероприятия постараемся закрыть все детские гештальты: поиграть в сотки, вспомнить вкус кислых конфет, Хельгу Патаке, Джинджер и Крутых бобров, создать валентинки для школьной любви или друзьям из прошлого», — Ульяна Елкина.


Вход по регистрации.
Адрес: Открытые Студии / Open Studios (5 подъезд), 4-й Сыромятнический переулок, 1/8 стр. 6

25 февраля в 18:00 — артист-ток и «личное» Юли Дибровой: «Зачем ей CD-диски в 2024 году?».

Что взять с собой в лес, чтобы лежать там ночью в яме? Как спеть в караоке, чтобы встретить парня и впоследствии сделать проект про тюрьму? Из чего складывается художественный язык? Как проходит работа в Открытых студиях?

Во время артист-тока Юля ответит на эти и другие вопросы.

«Это будет встреча со зрителями и друзьями в формате artist talk с настроением милой беседы, стендапа в поисках серьезных ответов на несерьезные вопросы», — Юля Диброва.

Вход по регистрации.
Адрес: Открытые Студии / Open Studios (5 подъезд), 4-й Сыромятнический переулок, 1/8 стр. 6


Обратите внимание, в ввиду ограничения по количеству мест, вход на события по регистрации.


02 ПРОГРАММА ХУДОЖНИКОВ 10-ГО СЕЗОНА ОТКРЫТЫХ СТУДИЙ.
ЯНВАРЬ

Как из «ничего» создать произведение искусства, перформанс «Арт-чаепитие» и поэтический хэппенинг «The WALL. От-читываемся» в программе на январь художников десятого сезона
Открытых студий Винзавода.

20 января в 19:00 — лекция «Искусство под ногами: увидеть и овладеть» Ольги Михальчук.

В беседе с художницей и фотографом Ольгой Михальчук узнаем, как из «ничего» создать произведение искусства, оживить семейный архив, создавать необычные книги. Ольга покажет возможности для авторского высказывания на примере фотокниги «Брод». Издание пополнило книжные фонды Московского музея современного искусства, музея современного искусства «Гараж», музея АРТ4 и галереи ГРАУНД Солянка, а также частные коллекции в России, США, Англии, Канаде и Шотландии.

Вход по регистрации.
Адрес: Открытые Студии / Open Studios (5 подъезд), 4-й Сыромятнический переулок, 1/8 стр. 6

23 января в 18:00 — перформанс «Арт-чаепитие» Аксаны Прутцковой.

Перформанс Аксаны Прутцковой «Арт-чаепитие» предоставит участникам необычный и креативный опыт, соединит традиции и современность. Участники включатся в процесс коллективного создания произведения искусства.

Аксана Прутцкова: «Перформанс рассчитан на восемь одновременных участников. Регистрация первых восьми человек обязательна, остальные могут присоединяться к чаепитию в режиме живой очереди, если кто-то из участников решит закончить для себя перформанс».

Вход по регистрации.Адрес: Открытые Студии / Open Studios (5 подъезд), 4-й Сыромятнический переулок, 1/8 стр. 6

31 января в 19:00 — поэтический хэппенинг «The WALL. От-читываемся» Ольги Михальчук.

Что если оживить высказывания гениев — своим голосом, своим телом? Что если все ответы в искусстве? «Мы совместными усилиями разберём стену непонимания на точные слова и фразы, оставив позади страх», — Ольга Михальчук.

Вход по регистрации.
Адрес: Открытые Студии / Open Studios (5 подъезд), 4-й Сыромятнический переулок, 1/8 стр. 6


Обратите внимание, в ввиду ограничения по количеству мест, вход на события по регистрации.


03 ПРОГРАММА ХУДОЖНИКОВ 10-ГО СЕЗОНА ОТКРЫТЫХ СТУДИЙ.
ДЕКАБРЬ

Перформанс про личное время художника, перформанс «Благословение Гройса» и в День зимнего солнцестояния, стрит-арт роботы и многое другое в программе на декабрь художников десятого сезона
Открытых студий Винзавода.


5 декабря в 19:30 — перформанс «Художница за работой» Юли Дибровой.

Перформанс «Художница за работой» отражает тонкую грань между субъектом и объектом искусства, между наблюдателем и наблюдаемым. «Погружая зрителя в свое личное пространство, я хочу показать, что у художника по сути нет личного времени и даже пространства, поскольку за его способностью «видеть» скрывается необходимость быть видимым для зрителя, институций, самого себя в результате саморефлексии и взаимодействия с окружающими», — Юля Диброва.


9 декабря в 18:00
— воркшоп «Как понимать (и создавать) технологическое искусство» художницы Аксаны Прутцковой.

Во время воркшопа Аксана расскажет об искусстве в цифровую эпоху: от виртуальной реальности и искусственного интеллекта до телематических экспериментов и стрит-арт роботов. Мероприятие полезно тем, кто интересуется современным искусством, и художникам, которые исследуют новые инструменты и методы, помогающие расширить творческий потенциал.


17 декабря в 18:00 — перформанс «Благословение Гройса» художницы Полины Савиной.

Церемония предназначена для того, чтобы получить истинное благословение оракула современности — Бориса Гройса. «Практикующий художник может совершить обряд почитания, чтобы попросить благословения у Гройса для этого необходимо возложить какую-либо личную вещь на алтарь и получить взамен священный предмет. Считается, что художники-перформеры также могут передавать духовную силу, давая благословение посредством повязывания нити с сакральной буквой «Г» на запястье другого художника. Полагают, что духовная сила перформера исходит от его добродетели и искренности намерений. Выражая веру и преданность Гройсу, художники могут также покаяться, чтобы облегчить последствия плохого CV или для совершенствования своего портфолио», Полина Савина.


21 декабря в 17:00
— лекция «Преломление» в Гусь-Хрустальном: как самостоятельно организовать арт-фестиваль в региональном городе» художницы и куратора Дарьи Арбузовой.

Дарья Арбузова расскажет об опыте организации арт-события в регионе, о проблемах, с которыми пришлось столкнуться и о том, с чего стоит начать, если вы сами хотите организовать выставку/фестиваль/культурную программу без бюджета и опыта на примере арт-фестиваля «Преломление».


22 декабря в 19:00 — коллективный перформанс «Ночь десяти».

В дни наступления зимнего солнцестояния, ночи особенно темные и длинные, поэтому резидентка Открытых студий 10 сезона Маргарита Журавлева с художницами соберутся вместе, словно единое целое, создавая метафору солнца, и наполняясь его энергией, чтобы попытаться пережить сумрачное время.


04 ПОДКАСТ «ВИНЗАВОД. НОВЫЕ ИМЕНА»

«Винзавод. Новые имена» – обновленный формат авторской передачи ЦСИ Винзавод, где героями становятся художники, кураторы, критики, талантливые руководители институций и все те, кто меняют культурный ландшафт и визуальную культуру.

Первый цикл «Винзавод. История успеха» запущен в год 15-летия ЦСИ Винзавод, в 2022 году, объединив главных деятелей культуры. В гостях у Софьи Троценко и Ирины Саминской были художники Олег Кулик, Мика Плутицкая, Дима Аске, Миша Гудвин, Кристина Пашкова, Костя Серп, Илья Качаев, основательница культовой галереи XL Елена Селина, руководитель радио «Культура» Ксения Ламшина, музыкант и коллекционер Рома Зверь, директор Музея импрессионизма Юлия Петрова, театральный критик Григорий Заславский, арт-критик Мария Кравцова, арт-менеджер Василий Бычков, главный архитектор Москвы Сергей Кузнецов, редакционный директор The Blueprint Александр Перепелкин.

Слушайте все выпуски «Винзавод. История успеха» и «Винзавод. Новые имена» по ссылке.

В новом сезоне фокус с личных историй и личного вклада в современное российское искусство сместится в сторону новых имен в искусстве: как начинающим художникам строить карьеру, кто помогает и поддерживает талантливых кураторов, как устроены программы поддержки и кто их реализует. На эти и другие вопросы ответят гости эфиров в новом сезоне.

Направление «Новые имена» – это стратегическое направление деятельности благотворительного фонда Винзавод, на протяжении многих лет открывающее огромное количество имен в современном искусстве. Основными «китами» стратегии были и остаются профессионализм и высокий уровень экспертности, направленные на поддержание и развитие арт-индустрии.
05 WINZAVOD CAMP: НА ОСЕННИЕ КАНИКУЛЫ
30 ОКТЯБРЯ – 3 НОЯБРЯ

Главный вектор осенней смены — Мультипликация. В течение недели дети создадут собственный анимационный мультик: найдут идею, попробуют разные техники анимации, освоят сценарное мастерство и соберут мультфильм. Завершит смену премьера и коллективный просмотр анимационного шедевра.

Педагог-наставник смены — Александра Косухина, образование «Иллюстрация» НИУ ВШЭ и «Журналистика» МГУ с опытом активного преподавания с 2018 года. Преподавала в школах-мастерских Махловка и МосАрт. Ученики Александры создают анимации для фестивалей и международных конкурсов. Шоурил работ учеников.

Помимо анимации в программе смены будут:
Мастер-классы: кастомизация футболок, создание слаймов, дизайн стикеров, рисование, садоводство.

Soft-skills программа: групповые занятия на развитие мягких навыков (soft skills), где дети учатся взаимодействию и общению друг с другом, умению понимать и управлять своими эмоциями. Помогут в этом опытные ведущие.

Игры и вечерние мероприятия: квест-детектив, дебаты, экономическая игра.

В программу включены прогулки и перерывы — дети находятся под присмотром квалифицированных вожатых. Также предусмотрено трехразовое питание (завтрак, обед, полдник) в кафе на территории ЦСИ Винзавод.


Время работы лагеря: 10:00 — 19:00. Есть возможность привести ребенка в 9:00.

Возраст: младшая группа (7-10 лет) и старшая группа (11-14 лет)

Стоимость: 28 800 рублей

ЗАПОЛНИТЬ ФОРМУ И ЗАПИСАТЬСЯ НА СМЕНУ

06 ОПЕН-КОЛЛ ГОРЛАБА И ПАРАЛЛЕЛЬНОЙ ПРОГРАММЫ БИЕННАЛЕ АРТМОССФЕРА

ДВА ОПЕН-КОЛЛА: региональный проект «Городская лаборатория» и параллельная программа биеннале Артмоссфера

IV биеннале уличного искусства Артмоссфера до 22 марта принимает заявки от художников, кураторов и критиков на участие в параллельной программе, а также новом региональном проекте «Городская лаборатория».
«Городская лаборатория» (Горлаб) – новая региональная инициатива ЦСИ Винзавод в рамках биеннале Артмоссфера по поддержке художников, критиков, кураторов и всех участников художественного процесса. Задача лаборатории – помочь представителям художественного сообщества из разных городов обменяться опытом создания искусства в городском пространстве и по итогу реализовать концепции собственных проектов.

Лаборатория разделена на два этапа: онлайн и офлайн. На первом этапе – онлайн – участники лаборатории пройдут теоретический курс по направлениям уличного искусства: арт-интервенция, концептуальное, процессуальное и партиципаторное искусство, паблик-арт. Обучение проходит в группах под руководством мастера/ментора – практикующего художника. На занятиях можно будет познакомиться с практиками самоорганизации, освоить новые технологии, жанры и медиумы, применяемые в пространстве города.

На втором этапе – оффлайн, экспертный совет Горлаба пригласит 15 наиболее перспективных участников на офлайн-интенсив, которой пройдет с 19 по 23 июня в ЦСИ Винзавод (Москва). В рамках офлайн-интенсива пройдут тематические обсуждения и экскурсии по уличному искусству Москвы, посещения арт-институций, выставок и мастерских художников. Трем финалистам Городской Лаборатории организаторы помогут воплотить их проекты. По итогу работы платформы будет создан Методический сборник, содержащий рекомендации городским структурам по интеграции уличного искусства в общественные пространства.

Участие в «Городской лаборатории» бесплатное. Расходы на участие в офлайн-интенсиве в Москве (транспорт, проживание) покрываются организаторами. Художникам, архитекторам, скульпторам или урбанистам в возрасте от 18 до 45 лет необходимо предоставить портфолио работ и презентацию идеи своего собственного творческого проекта, планируемого к реализации в регионе. Заявки на участие в «Городской лаборатории» принимаются до 22 марта на сайте Биеннале Артмоссфера.

Сабина Чагина, арт-директор ЦСИ Винзавод и художественный руководитель IV Биеннале уличного искусства Артмоссфера: «Городская лаборатория» была создана для поддержки талантливых представителей художественного сообщества, которых, без сомнения, очень много в регионах. Коммьюнити там разрозненно, процент действительно успешных проектов, способствующих росту карьеры художников, не очень высок, в городской среде преобладают заказы со стороны бизнеса. У ЦСИ Винзавод и биеннале Артмоссфера накоплена высокая экспертиза, которой мы хотим делиться. Для нас важно дать представителям уличного коммьюнити возможности для общения и обмена опытом».

Экспертный совет/Менторы «Городской лаборатории»: художник, куратор и теоретик уличного искусства Игорь Поносов, художник, городской исследователь, сооснователь проекта «Партизанинг» Антон Польский (Make), художник и куратор, сооснователь галереи «Электрозавод» Дмитрий Филиппов, художник, мастер мультимедийного интерактивного искусства, сооснователь проекта Electroboutique Аристарх Чернышев. Среди приглашенных спикеров: художник, куратор, создатель журнала о граффити и уличном искусстве Code Red Дмитрий Аске, российских урбанист, блогер Аркадий Гершман, художник Иван Горшков.

Также Биеннале уличного искусства Артмоссфера объявляет о старте приема заявок на участие в параллельной программе. В программу могут войти как столичные, так и региональные проекты, связанные с уличным искусством, паблик-артом и развитием городских пространств, даты проведения которых входят в период работы Биеннале (с 15 мая по 31 июля). Организаторы ждут проекты разных форматов: от проектов новичков до выставок состоявшихся художников, от муралов на городских фасадах до галерейных и институциональных проектов. Заявки на участие в Параллельной программе принимаются также до 22 марта по ссылке.

Проект реализуется при поддержке Фонда президентских грантов.
07 ОТКРЫТЫЕ СТУДИИ: ДЕВЯТЫЙ СЕЗОН

Февраль август 2023

Участниками девятого сезона стали: Саша Пучкова, Виталий Тюрлик, FARANGIZ Ra, Vivato Eka, Жения Кузьма, Саян Байгалиев, Мара Пилясинская, Даня Пирогов, Марина Кошлина.

Ментор нового сезона Лера Конончук сосредоточится с резидентами на работе с разными художественными методологиями. Мотивы сезона: исследовательское искусство и воплощение знаний в ситуации гибридизации художественных стратегий.

Лера Конончук – критик, исследователь, автор статей в «Художественном журнале», SPECTATE, syg.ma, вела лекции и семинары в НИУ ВШЭ, лектории ММОМА и других онлайн- и оффлайн школах и лабораториях. Возглавляет отдел медиации фонда V-A-C и Дома культуры «ГЭС-2».

Среди приглашенных спикеров, помимо активных участников художественной среды, кураторы, художники и теоретики, практикующие междисциплинарный подход и ставящие под вопрос границы художественного выражения и гуманитарных исследований.

Членами экспертного совета девятого сезона Открытых студий стали: директор и основательница галереи Syntax Эльвира Тарноградская; основательница Центра современного искусства Винзавод Софья Троценко; искусствовед, куратор Фонда V-A-C Андрей Паршиков; куратор, культуролог, заведующий сектором по научно-методической работе образовательного отдела ММОМА Алексей Масляев; художник, куратор, архитектор выставочных пространств, директор галереи-мастерской ГРАУНД Солянка, арт-директор фестиваля «Выкса-Фест — 2023» Екатерина Бочавар.

Открытые студии Винзавода входят в стратегическое направление New Names, направленное на профессиональную поддержку и развитие художников. Проект объединяет принципы мастерской, резиденции и арт-школы на базе одной из ведущих российских арт-институций Центра современного искусства Винзавод. Резиденты Открытых студий имеют возможность работать с ментором, получать личные профессиональные консультаций, участвовать в коллективных проектах, artist talks и мастер-классах.

ЦСИ Винзавод, 4-й Сыромятнический переулок, ⅛, 5 подъезд
вт-вс, 12:00-20:00
08 БИЕННАЛЕ АРТМОССФЕРА 2023

IV Биеннале уличного искусства АРТМОССФЕРА пройдет в Москве с 15 мая по 31 июля.

Впервые биеннале выйдет в город: работы художников можно будет увидеть в Арт Квартале вдоль Яузской набережной, в ЦСИ Винзавод и на территории центра дизайна Artplay. Всего будут представлены работы 38 российских и 16 зарубежных авторов. Художники основного проекта АРТМОССФЕРЫ определены в ходе открытого конкурса по оценке международного экспертного совета.

Тема основного проекта биеннале в 2023 году: «Община: Партнерство – Коллективность – Утопия». По замыслу куратора основного проекта Андрея Паршикова, именно общность, коллективность и партнерство стали важными элементами адаптации к новым условиям, благодаря которым художники биеннале попытаются осмыслить и заново обустроить окружающую их действительность.

В этом году экспертный совет АРТМОССФЕРЫ не ограничивал диапазон художественных форматов и художественных практик участников. В рамках биеннале будут представлены: муралы, граффити и паблик-арт, инсталляции, перформансы и театральные действия.

В экспертный совет основного проекта IV биеннале вошли:

– президент фонда ВИНЗАВОД, председатель экспертной комиссии биеннале Софья Троценко;
– основатель ярмарки Urban Art Fair Янник Боессо (Париж);
– арт-директор фонда Ruarts Катрин Борисов;
– театровед, куратор театральной программы фонда V–A–C Анна Ильдатова;
– художник Кирилл Лебедев (Кто);
– куратор и создатель Street Art News Ром Леви (Париж, Дубай);
– арт-критик и куратор Карло МакКормик (Нью-Йорк);
– куратор, культуролог и заведующий сектором по научно-методической работе образовательного отдела ММОМА Алексей Масляев;
– соосновательница биеннале АРТМОССФЕРА и арт-директор ЦСИ Винзавод Сабина Чагина;
– журналист и издатель «Москвич Mag» Игорь Шулинский.

Хэдлайнерами основного проекта выступят болгарский райтер Xpome (Болгария), превративший рисовку своего имени по всему миру в невероятный эксперимент, коллектив DIAMONDS (Германия), уходящий корнями в берлинскую граффити сцену, подготовит масштабный мурал с фирменными графическими экспериментами. Команда DOMA Collective (Аргентина) удивит технологичной городской инсталляцией, посвященной неизмеряемости времени, а кроссовер-проект Monolog Gallery (Сербия) построит мост между Москвой и Белградом в серии прямых эфиров, посвященных преобразованию городской среды.

В основном проекте также примут участие: ARIS ONER (Германия), Matteo Ceretto Castigliano (CT) (Италия), Amaro (Бразилия), Pablo Harymbat (Аргентина), IHAR (Беларусь), Варенъйе организм (Израиль), GAYA SOFO (Армения), Мария Боковня (Германия), Daria Goffman (Армения), Filip Radonjic (США/Сербия), Neon Spidertag (Испания), Акоп Балаян (Armenian Center of Experimental and Contemporary Art (NPAK) (Армения).

Среди проектов российских участников: скульптура Миши Most, зеркальный калейдоскоп от Артема Стефанова, посвященный ускользающему восприятию реальности, арт-объект Саши Фроловой, текстовый мурал концептуалиста Владимира Абиха, а также видео-арт от Дмитрия Венкова, инсталляция Григория Орехова и уличная постановка от команды ГАЦТК им. С.В.Образцова.

Другие участники основного проекта: Анастасия Литвинова (Москва), дуэт ЗЭТВИНС (Белгород), Саша Браулов (Санкт-Петербург), Надетый хвост и художник Эльдар Ганеев (Группировка ЗИП) (Москва-Краснодар), Любовь Винк (Красноярск), Филипп Киценко (Москва), Маша Смородина (Москва), Алена Троицкая и Ксения Шарапова (Москва-Кипр), Fork (Москва), Александр Гущин (Екатеринбург), Арт-группа Муха (Самара), KTK (Москва-Спб-Екб), Аня, приём! (Хабаровск), Анна Тарарова (Москва), Елена Холодова (Москва), Александра Кузнецова (Москва), Озерки, Андрей Шкарин и Мария Ефимова (Москва), Галина Андреева (Москва), Красил Макар (Екатеринбург), Двадцать два (Москва), Новые городские художники, Иван Волков (Протвино), Фрукты Врукты (Пермь).

Организатором биеннале Артмоссфера с 2021 года является благотворительный фонд поддержки и развития современного искусства Винзавод в рамках своего стратегического направления Urban+Art.

АРТМОССФЕРА первая и единственная в мире биеннале, которая знакомит широкую публику с самыми яркими и актуальными представителями уличного искусства. Международный проект проходит с 2014 года в формате коллективной выставки художников с опытом в уличном искусстве. Биеннале создает платформу для поддержки и развития местного художественного сообщества, преображает общественные пространства российских городов и продолжает просветительскую деятельность в области уличного искусства.

Проект реализуется на грант из Фонда президентских грантов.
09 ПОДКАСТ «ВИНЗАВОД.ИСТОРИЯ УСПЕХА»
ЭФИР С ХУДОЖНИКОМ И КУРАТОРОМ ОЛЕГОМ КУЛИКОМ
ЭФИР С ОСНОВАТЕЛЬНИЦЕЙ И ВЛАДЕЛИЦЕЙ XL GALLERY ЕЛЕНОЙ СЕЛИНОЙ
ЭФИР С РУКОВОДИТЕЛЕМ РАДИО «КУЛЬТУРА» КСЕНИЕЙ ЛАМШИНОЙ
Винзавод.История успеха — серия эфиров на радио «Культура» с ключевыми деятелями современного искусства: художниками, кураторами, руководителями институций, галеристами, коллекционерами.

15 лет Винзавод развивает и поддерживает искусство в России. Что произошло за это время с его героями? С художниками, кураторами, критиками, со всеми, кто ситуацию меняет и создает новую культуру. Как они расценивают или оценивают свой успех?

В совместном проекте с радио «Культура» говорим о карьере, как ее строить в искусстве и главное зачем. У всех героев эфиров свой опыт и история успеха.
Олега Кулика и Винзавод связывают многолетние творческие и профессиональные отношения. Как куратор он открывал первый выставочный проект в ЦСИ Винзавод — «Верю», ставший точкой отсчета в истории арт-кластера и знаковым проектом для современного искусства.

Как встретились Олег и искусство, почему художник не стал писателем, в чем проблема начинающих художников и во что верит Кулик — узнаем в новом эфире.
Решение заниматься современным искусством Елена Селина приняла в 1988 году, отказавшись от исследования Питера Брейгеля в университете. Как Елена пришла в современное искусство, более 30 лет руководит галереей, провела 300 выставок и до сих пор не теряет интереса к своему делу?
Ксения за несколько лет превратила радио «Культура» если не в главное СМИ о современной российской культуре, то в одно из ведущих.

Прямые эфиры со всех знаковых событий, профессионализм, всегда актуальная информация, авторские передачи и многое другое, что стало отличительной особенностью радио «Культура» и выделило ее на фоне всех остальных.
ЭФИР С ХУДОЖНИЦЕЙ МИКОЙ ПЛУТИЦКОЙ
Мика Плутицкая – художница, автор живописных, графических работ и перформансов, выпускница Открытых Студий.

Цитата: «Печально, что в школе никто не рассказывает о том, что происходило в визуальной культуре XX века. Почему не рассказать в восьмом классе про арт-группу Инспекция «Медицинская герменевтика» или про Илью Кабакова? Это же так интересно, это наша культура, но мы ее не знаем».
ЭФИР С РЕДАКЦИОННЫМ ДИРЕКТОРОМ НЕЗАВИСИМОГО ИЗДАНИЯ
THE BLUEPRINT АЛЕКСАНДРОМ ПЕРЕПЕЛКИНЫМ
Как издание, изначально специализирующее на моде, оказалось в центре внимания арт-индустрии. Что на самом деле думает редакция и Александр о современной моде, искусстве и что произошло с локальными дизайнерами за последние полгода?
ЭФИР С ДИРЕКТОРОМ МУЗЕЯ РУССКОГО ИМПРЕССИОНИЗМА ЮЛИЕЙ ПЕТРОВОЙ
Цитата: «Музей русского импрессионизма никогда не ставил себе задачу стать конкурентом Третьяковской галереи. Но существует выражение про «равенство ручья и океана»: каждый на своем месте выполняет свою задачу.

У нас нет ни площадей, ни такой коллекции, чтобы делать, например, персональную выставку Валентина Серова или Ивана Айвазовского.
Это другое поле игры. Наш музей будет делать выставки, до которых у гигантов никогда
не дойдут руки».
ЭФИР С ХУДОЖНИКОМ ДИМОЙ АСКЕ
Дима Аске – один из самых узнаваемых российских художников, участник биеннале уличного искусства «Артмоссфера» и главный редактор онлайн-журнала о стрит-арт культуре Vltramarine.

Крупноформатные композиции Аске можно найти не только в Москве, но и на зданиях Нижнего Новгорода, Тулы и даже Владивостока.
ЭФИР С ХУДОЖНИКОМ МИШЕЙ ГУДВИН
Миша Гудвин – художник, сооснователь выставочного пространства и культурного центра «Дай пять» в Воронеже и «ИП Виноградов»
в Москве, резидент Открытых студий Винзавода
и студент института «База».

Миша создает арт-объекты и ассамбляжи. В своем творчестве он изучает взаимодействие уличной
и цифровой среды. В качестве прообразов для объектов он выбирает формы из графических редакторов, которые воссоздает с помощью аэрозольной и акриловой краски.
ЭФИР С ГЛАВНЫМ АРХИТЕКТОРОМ МОСКВЫ СЕРГЕЕМ КУЗНЕЦОВЫМ
Сергей Кузнецов — главный архитектор Москвы
с 2012 года. Он два раза курировал проекты
на биеннале архитектуры в Венеции, принимал участие в реализации Парка Зарядье, его дом можно увидеть в парке в Никола-Ленивце и еще многие другие достижения, о которых пойдет речь в программе.
ЭФИР С АРТ-МЕНЕДЖЕРОМ ВАСИЛИЕМ БЫЧКОВЫМ
Василий Бычков – арт-менеджер, ex-продюсер выставок ЦДХ, основатель «Экспо-Парк».

Василий содействует развитию коллекционирования в России и поддерживает антикварный рынок. Поговорили о его истории пути, успехах и неудачах, а также главных проектах «Экспо-Парк».
ЭФИР С АРТ-КРИТИКОМ МАРИЕЙ КРАВЦОВОЙ
Мария Кравцова – куратор, арт-критик, шеф-редактор сайта artguide.com и русской версии Garage Magazine.

Помимо редакторской деятельности, Мария является куратором культурных проектов. В программе обсудили, как обстоят дела с арт-журналистикой сегодня.

ЭФИР С ХУДОЖНИКАМИ КРИСТИНОЙ ПАШКОВОЙ И КОСТЕЙ СЕРП
Весной 2022 года Кристина Пашкова и Костя Серп стали резидентами Мастерских Винзавода, а в ноябре предстали кураторами проекта «Не держи меня» в ЦСИ Винзавод, выбранного по опен-коллу Проектов кураторов и независимых сообществ.
ЭФИР С ТЕАТРАЛЬНЫМ КРИТИКОМ ГРИГОРИЕМ ЗАСЛАВСКИМ
Григорий Заславский – театральный критик и ректор ГИТИСа, автор статей про искусство в Независимой газете и открыватель новых талантов.

В новом выпуске программы «Винзавод. История успеха» узнаем извилистую историю пути Заславского – от медицинского факультета до ректора главного театрального вуза страны.
ЭФИР С ХУДОЖНИКОМ ИЛЬЕЙ КАЧАЕВЫМ
Илья – лидер арт-группы ПНИ, выставку которых мы смотрели в первом этапе Проектов кураторов и независимых сообществ.

Акционист, пробежавший голым по Красной площади и вторгшийся в навигацию ГЭС-2, делится своей историей карьеры в современном искусстве.